Mis Ivy é uma artista influente no cenário do Dancehall em São Paulo e ao redor do Brasil, com uma trajetória que atravessa fronteiras musicais e culturais. Nascida e criada na periferia de São Paulo, especificamente no Capão Redondo, sua paixão pela música se desenvolveu durante sua estadia na Alemanha, onde teve seu primeiro contato com a música digital jamaicana. Esse período foi crucial para a sua formação artística. Ao retornar ao Brasil, Mis Ivy se juntou ao coletivo Família 7 Velas, pioneiro na introdução e popularização do Dancehall no país.
Sua carreira solo ganhou força com a mixtape “Ao Som do Ragga“, onde explorou os riddims jamaicanos, o que abriu portas para apresentações em diversos locais dentro e fora do Brasil. Além disso, Mis Ivy foi membro do Projeto As Minas, um coletivo de mulheres MCs que ajudou a ganhar destaque no cenário do Hip Hop brasileiro, dividindo o palco com grandes nomes do rap nacional.
Atualmente, Mis Ivy é sócia da produtora Time Punanny, localizada em Salvador–BA, uma iniciativa dedicada a fortalecer a presença feminina no cenário artístico, em geral.
Mis Ivy/ Divulgação
“Escuta” é o segundo álbum de estúdio da cantora brasileira Mis Ivy, que foi gravado com o apoio da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo através do edital de Fomento ao Reggae.
Com destaque para o single ‘’Sai da frente’’, planejado para ser lançado em fevereiro de 2025, o álbum conta com 7 músicas inéditas e o remix da música “Punanny”. Além das plataformas de áudio, o single estará disponível no Youtube com os materiais de visualizer desta e de outras faixas do álbum.
A cantora de reggae inovou sua carreira artística ao misturar ritmos como rap, kuduro, brega funk e afro drill. O disco mistura ritmos africanos, brasileiros e influências modernas, como o drill, promovendo uma mensagem de justiça social, empoderamento e inclusão. A artista busca dar voz às experiências muitas vezes ignoradas, criando um espaço para que as pessoas negras e das periferias possam escrever suas próprias histórias de forma autêntica. Com essas referências à simbologia africana Adinkra, a artista traz sua ancestralidade musical para celebrar seus 20 anos de carreira.
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“Mais do que apenas um álbum, “Escuta” é uma plataforma para amplificar vozes marginalizadas, em especial as de mulheres negras brasileiras. A gente fez um álbum cheio de conceito, contando histórias, prezando pelo aquilombamento. Por isso, estou quase sempre acompanhada de mulheres cis, mulheres trans e homens trans. Enfim, pensamos durante um ano antes da gravação.” afirma Mis Ivy, com o intuito de fazer suas novas canções pulsarem para seu público.
O disco é dançante, animado e traz como mensagem a autoestima, a conscientização de como as mulheres devem ser respeitadas e conquistar todos os espaços que desejarem. Com áudios do cotidiano da cantora, o álbum cria uma proximidade com o ouvinte.
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A faixa “Minha Arte, Seu Poder” traz um desabafo sobre as dificuldades enfrentadas durante a carreira, com uma batida de hip hop.
As faixas “Escuta” e “SOL” são mais sentimentais e trazem mensagens de amor e fé. As músicas “Mulher“, “Sai da Frente“, “Punnany Remix” e “Ragga Brega” são potentes e muito ritmadas. E a música “Fuja do Estresse” traz uma mensagem sobre superação.
O álbum marca o início de uma nova fase, e vem para alavancar sua carreira no cenário nacional. Esse trabalho reflete sua evolução artística e seu compromisso em promover a inclusão, o respeito e a valorização das vivências das mulheres negras no Brasil, utilizando a música como um instrumento de cura e representatividade.
O álbum “Escuta” de Mis Ivy é a busca do resgate de fortalecer a identidade negra e ampliar a compreensão de como a cultura preta se manifesta e se transforma ao longo dos séculos.
O funk carioca está prestes a reviver um de seus capítulos mais marcantes com o lançamento oficial do projeto “Funk 2000”, formado por quatro nomes que ajudaram a construir a história do gênero: Willian Novinho (Os Novinhos), Maikão (Os Carrascos), Deco (Os Don Juan) e Vaguinho 3D (Os Caçadores).
Cada integrante carrega uma trajetória única que influenciou gerações. Agora unidos, eles se preparam para um resgate histórico que promete emocionar fãs antigos e conquistar a nova geração.
A estreia do grupo aconteceu em grande estilo durante um show na Marquês de Sapucaí, na Apoteose (RJ), onde o público vibrou com nostalgia e energia, provando que o funk dos anos 2000 jamais perdeu sua força.
Maikão (Os Carrascos): o pioneiro da dança masculina no funk
Fundador do grupo Os Carrascos, Maikão é reconhecido como um dos maiores pioneiros do funk carioca. Em uma época em que existia preconceito contra homens que dançavam, ele foi o responsável por romper barreiras, criar estilo e abrir caminho para que surgissem grupos como o Bonde do Tigrão, Bonde do Vinho e tantos outros que marcaram a história. A contribuição de Maikão é profunda, determinante e reconhecida até hoje.
Deco (Os Don Juan): o galã que marcou uma geração
Nos anos 2000, o grupo Os Don Juan explodiu com seu estilo performático e romântico. Deco era considerado o galã do funk, famoso pelo visual inspirado na marinha e pela clássica rosa na boca que virou símbolo de suas apresentações. O grupo marcou época com o hit “Espanha”, um sucesso nacional que permanece vivo no imaginário dos fãs.
Vaguinho 3D (Os Caçadores): a voz de um hit mundial
Vaguinho 3D eternizou seu nome ao interpretar “Dona Gigi”, um dos maiores hits do funk, reconhecido e tocado mundialmente. Sua voz e presença marcaram gerações e colocaram o nome dos Caçadores na história do gênero.
Willian Novinho: do futebol ao funk, uma trajetória de impacto
Willian Novinho, do grupo Os Novinhos, traz uma trajetória multifacetada. Ex-Furacão 2000 e também ex-jogador de futebol, suas músicas embalaram comemorações de atletas e o levaram a programas de TV. Ele integrou o primeiro grupo que contou com um dançarino síndrome de down mostrando ousadia, inovação e visão artística à frente do seu tempo. Com vivência nas comunidades, nos palcos e na mídia, ele soma força e autenticidade ao projeto. Hits como “Vai Moleque” e “Faz o Movimento”, que continuam tocando até hoje, reforçando sua relevância no cenário do funk e sua conexão com o esporte e com o público.
Um projeto que revive raízes, honra histórias e abre um novo capítulo
O Funk 2000 nasce com o propósito de valorizar a memória, a cultura e os artistas que formaram a base do movimento. Cada um dos quatro integrantes tem uma carreira nostálgica, histórica e marcada por sucessos que seguem tocando até hoje. Agora, imagina esses quatro juntos no palco. Um super show, com legados que se conectam, histórias que se completam e um repertório que marcou gerações. E tem novidade: a agenda de shows já está oficialmente aberta.
Produtores, eventos, casas de espetáculo e prefeituras podem garantir desde já esse espetáculo único que revive a era de ouro do funk.
O funk dos anos 2000 foi mais do que música. Foi identidade, atitude e revolução cultural. Agora, seus protagonistas retornam para celebrar essa história e inaugurar um novo tempo para o gênero. “Puro suco de nostalgia!”, esse é o bordão dessa galera.
Montagem reúne rock, jazz e juventude em três apresentações no Centro Cultural Arte de Viver, nos dias 12, 13 e 14 de dezembro, sempre às 19h.
O coração inquieto da juventude ganha ritmo, poesia e intensidade no novo musical do Grupo Arte de Viver. “Tempo Perdido: Os Sonhos Querem Gritar” chega ao palco unindo guitarras que provocam, silêncios que revelam e melodias de jazz que respiram fundo, conduzindo o público a uma viagem sensível por sonhos guardados, medos antigos e vontades que insistem em pulsar. A narrativa mistura crítica, emoção e delicadeza para falar de crescimentos, incertezas e da coragem necessária para dar voz aos desejos que a vida tenta calar, um espetáculo pensado para quem já se sentiu fora do compasso e, ainda assim, escolheu continuar dançando.
Com texto de Danilo Ventura e músicas originais de Dedim Gouveia Júnior, a montagem é resultado da conclusão dos Cursos Livres de Teatro e traz ao palco o talento de crianças, adolescentes e jovens que mergulharam em meses de estudo e criação. A direção é assinada por Jady Vitória, Paulia Barreto, Júnior Gouveia e Danilo Ventura, sob supervisão de Hemetério Segundo, em um trabalho coletivo que combina força cênica, frescor artístico e sensibilidade contemporânea. A cenografia e os figurinos, desenvolvidos pelo próprio Grupo Arte de Viver, reforçam o tom urbano, simbólico e emocional da peça.
Há 25 anos transformando vidas por meio da arte, o Grupo Arte de Viver é uma companhia de teatro profissional reconhecida como ONG e Ponto de Cultura, fundada em maio de 2000 em Fortaleza. Ao longo dessas mais de duas décadas, o grupo recebeu importantes reconhecimentos, entre eles a Medalha Lauro Maia, a mais alta comenda cultural da capital. Seu trabalho ininterrupto na formação de jovens artistas e na promoção de projetos socioculturais consolida sua importância no cenário cultural do Ceará e o novo espetáculo reafirma esse compromisso.
Serviço – “Tempo Perdido: Os Sonhos Querem Gritar”
Instagram: @grupoartedeviver
Dias: 12, 13 e 14 de dezembro
Horário: 19h
Local: Centro Cultural Arte de Viver – Rua Samuel Uchôa, 395, Montese, Fortaleza/CE
Realização: Grupo Arte de Viver
Texto: Danilo Ventura
Direção: Jady Vitória, Paulia Barreto, Júnior Gouveia e Danilo Ventura
Imagine encontrar uma carta perdida sobre uma mesa e decidir respondê-la, mesmo sem saber a quem pertence. É assim que começa “31 Dias para Te Amar”, de Sophie Jomain, uma história envolvente sobre o poder das palavras, dos sentimentos e da conexão humana, mesmo quando mediada por papel e tinta.
Publicada originalmente pela Auzou, a obra chega ao Brasil pela Distribuidora Librum, e promete conquistar o público jovem com seu formato epistolar, um convite à nostalgia e à descoberta de um amor que nasce entre cartas trocadas ao longo de 31 dias.
A narrativa acompanha uma jovem que, durante as férias, tem sua rotina virada de cabeça para baixo ao responder uma carta misteriosa. O que começa como uma simples curiosidade se transforma em um romance intenso e transformador, cheio de descobertas e emoções típicas da juventude.
“’31 Dias para Te Amar’ é um livro que resgata a beleza da espera e o encanto das conexões sinceras. Em tempos de mensagens instantâneas, Sophie Jomain nos lembra que há algo mágico em escrever – e receber – uma carta”, comenta Carmen Pareras, Diretora da Distribuidora Librum.
Com uma proposta interativa, o livro traz 31 envelopes coloridos, que simbolizam as trocas de cartas entre os protagonistas, tornando a experiência de leitura ainda mais imersiva e sensorial.
Onde comprar:
Livraria Leitura, Livraria Da Vila, Travessa, Livrarias Curitiba, WMF Martins Fontes, Livraria Santos, Vanguarda, Vitrola, A Página. E também nos principais portais de e-commerce.
Ficha Técnica
Título: 31 Dias para Te Amar Autora: Sophie Jomain Editora: Auzou Distribuição: Distribuidora Librum ISBN: 979-10-39574-20-4 Formato: 15 x 21 cm Páginas: 374 Acabamento: Capa mole Acompanha: 31 envelopes coloridos Classificação indicativa: +12 anos Preço sugerido: R$ 89,90