Evento reuniu público para uma noite de louvor e música cristã, com repertório que misturou canções autorais e sucessos conhecidos do gospel

O cantor gospel Mizael Mattos foi um dos destaques da primeira edição de 2026 do Festival Bahia Gospel, realizado no último dia 28, no município de São Félix, no Recôncavo Baiano. Com um estilo que transita entre o pop contemporâneo e a adoração, o artista conduziu o público a uma apresentação marcada por momentos de louvor e conexão espiritual.

Durante o show, Mizael apresentou um repertório que mesclou músicas autorais e canções já conhecidas pelo público cristão, criando uma atmosfera de celebração e fé ao longo da noite. A presença de palco e a intensidade vocal do cantor contribuíram para envolver os participantes do evento.

Em meio à apresentação, o artista também destacou a importância de iniciativas que fortalecem a música gospel e ampliam espaços para a expressão da fé por meio da arte. “É uma alegria participar de um festival como esse, que reúne tantas pessoas para um momento de adoração. Nosso propósito é levar esperança e tocar corações através da música”, afirmou.

A participação de Mizael Mattos foi apontada como um dos momentos marcantes da programação do festival, que reuniu artistas e público em uma noite dedicada à música cristã.

Trajetória

Com atuação consolidada no cenário gospel da Bahia, Mizael Mattos tem ampliado sua presença em eventos religiosos e festivais dentro e fora do estado. O cantor se destaca por composições autorais e por apresentações que combinam musicalidade contemporânea com mensagens de fé.

A agenda do artista segue movimentada. Neste sábado (7), ele se apresenta no evento “Salvador em Adoração”, que acontece na Orla de Piatã, em Salvador, reunindo outros nomes da música gospel nacional.

Para acompanhar mais sobre o trabalho do cantor, o público pode acessar o perfil oficial do artista nas redes sociais: @mizamattos_.

Nova vaneira dançante marca o sexto lançamento do cantor e chega como sua música de trabalho mais envolvente

A nova fase de *Fábio Malttez* na música acaba de ganhar um capítulo importante com Pegadinha, sua sexta faixa lançada. A canção, escrita por *Pablo Freire, Ruan Di Paula, Ariel Duarte e GD Santos*, aposta em uma narrativa divertida, leve e com forte apelo popular, acompanhada por uma vaneira dançante que promete conquistar as playlists e os palcos.

Na história, Fábio interpreta um rapaz de autoestima baixa que, em meio à balada, se surpreende quando uma mulher linda começa a demonstrar interesse por ele. Sem acreditar na situação, olha para os lados, acha que está sendo filmado e só depois percebe que já está beijando a moça. “Ele acha que só pode ser pegadinha. Nunca imagina que uma gata daquela estaria dando mole pra ele”, resume o cantor.

A música reforça não apenas a veia pop-sertaneja de Fábio, mas o compromisso que o artista assumiu ao migrar de vez para a carreira musical. Depois de anos conciliando atuação e trabalhos corporativos de alto nível, ele decidiu direcionar sua energia para a arte que sempre o acompanhou, desde a infância, quando observava o pai cantar em uma banda amadora e guardava, em silêncio, a vontade de subir no palco.

*Uma trajetória artística construída na resistência*

Embora muitos o conheçam pela televisão, especialmente pelo personagem Scarface na novela Senhora do Destino, onde contracenou com nomes como José Wilker, Glória Menezes e Raul Cortez, Fábio construiu sua carreira em meio a desafios.

A música, no entanto, abriu caminhos inesperados. Em 2020, durante a pandemia, sobrecarregado em sua rotina como gerente de investimentos, ele decidiu estudar canto. O que começou como válvula de escape tornou-se um projeto de vida. “Senti que precisava voltar para a arte. Foi ali que tudo recomeçou”, conta.

Desde então, Fábio segue mergulhado em estudos, composição e produção. Suas músicas como Você, Meus Amor e Nunca Nunca Só trazem experiências reais, histórias afetivas e parcerias com compositores importantes do sertanejo universitário, incluindo Pablo Freire, que também assina “Pegadinha”.

*Identidade, influência e propósito*

Com uma formação sólida em Artes Cênicas, o cantor explica que o teatro moldou seu olhar criativo e a forma como interpreta suas canções no palco. “A atuação aprofunda minha interpretação na música e a música amplia minha expressividade em cena. Uma linguagem alimenta a outra”, afirma.

Entre suas inspirações estão Daniel, por sua devoção e musicalidade, e Michel Teló, referência para Fábio no estilo vaneira, ritmo que ele abraça com entusiasmo.

Apesar do carinho pelo público que o acompanha desde a TV, Fábio reconhece que sua prioridade hoje é a música, sem deixar de lado a verdade que permeia sua trajetória. “Minha história não é sobre perfeição, é sobre evolução”, diz. Ele destaca ainda sua fé, sua determinação desde os tempos em que deixou Feira de Santana para seguir seus sonhos e o desejo constante de representar sua própria narrativa com coragem.

*Pegadinha chega para firmar uma nova fase*

Com refrão leve, ritmo dançante e forte potencial viral, Pegadinha sintetiza exatamente esse momento: um artista mais maduro, dedicado, consciente de sua identidade e pronto para ampliar seu espaço no sertanejo.

“É uma música gostosa, divertida, que traz esse toque de humor e surpresa. Uma vaneira que conversa com todo mundo”, resume Fábio.

Evento gratuito reúne formação, debate e baile para fortalecer a cena periférica da zona leste de São Paulo

A dança urbana ganha protagonismo na zona leste de São Paulo no sábado, 7 de março, com a edição de abertura do Festival 220 Dance, que ocupa o Centro de Formação Cultural Cidade Tiradentes com uma programação gratuita voltada à formação e à profissionalização de jovens artistas da periferia.

Com atividades das 14h às 22h, o Festival 220 Dance inicia sua trajetória propondo mais do que apresentações artísticas: o projeto nasce com o compromisso de consolidar a dança urbana como campo profissional possível e estruturado. A iniciativa reúne workshops, roda de conversa, performance musical e baile, criando um ambiente de aprendizado, troca e celebração da cultura periférica.

Ao longo do dia, o público poderá participar de três workshops conduzidos por Israel Alves, Flavia Lima e Juana Chi, nomes atuantes na cena das danças urbanas. As aulas abertas propõem ampliar repertórios técnicos, incentivar intercâmbios entre diferentes trajetórias e aproximar os participantes das dinâmicas do mercado cultural.

A reflexão sobre carreira também ganha espaço na roda de conversa “Movimento que vira carreira: Trajetórias e Profissionalização da Dança”, com Natasha Souza, do coletivo Turmalinas Negras, e Bia Graboschi, do Twerk na Quebrada. O encontro pretende discutir empreendedorismo cultural, estratégias de inserção profissional e os desafios enfrentados por artistas periféricos.

A programação artística inclui show da cantora Buh, que leva o trap como trilha sonora das narrativas da juventude, além do “220 Convida: Baile do Neoera”, com discotecagem de Iamlope$$, encerrando o evento em clima de celebração coletiva.

Foto: Divulgação

Produzido pela Elã Produz, com apoio do Instituto Caru, o festival é fomentado pelo Programa VAI, política pública da Prefeitura de São Paulo voltada ao incentivo cultural da juventude. Gratuito e com classificação indicativa de 14 anos, o evento acontece na Rua Inácio Monteiro, 6900.