Com abertura nesta quinta-feira (14), exposição na cidade de León, Espanha, conta com coordenação da Art Concept

A exposição “Nosotros, del Otro Lado” movimenta o espaço cultural Ateneo del Albéitar, na cidade de León, Espanha, sob a coordenação da Art Concept Alternative (ACA). Com curadoria de Wendy Navarro, produção de Malu da Cunha e coordenação, na Espanha por Silvia Medina, a mostra reúne 31 obras dos artistas brasileiros Gerson Fogaça, Sophia Pinheiro e Adriano Moraes, promovendo um intercâmbio artístico entre Goiás (Brasil) e Espanha.

Com realização e apoio cultural da G.A.L.A. Foundation (Miami, EUA/ Dayalis González), o projeto foi aprovado no programa Goyazes, do Governo do Estado de Goiás. A exposição estabelece um diálogo visual e conceitual entre os trabalhos dos três artistas, com abordagem a temas como identidade, corpo, território e movimento. O título da mostra sugere um olhar para o outro lado – um espaço simbólico de atravessamento e interseção de experiências e contextos culturais.

A exposição e seus diálogos Inspirada na ideia de interação, movimento e liberdade, a exposição parte do conceito de Parangolé, criado pelo artista Hélio Oiticica na década de 1960. Oiticica transformou o Parangolé em uma metáfora para um novo tipo de arte, em que a experiência sensorial e participativa supera as limitações tradicionais da pintura e escultura. Com essa perspectiva, a mostra reúne três artistas cuja produção questiona as fronteiras entre arte e espectador, propondo novas narrativas visuais e performáticas.

As obras de Gerson Fogaça exploram a fluidez dos espaços urbanos, capturando a transitoriedade das cidades e a complexidade das relações humanas em suas pinturas dinâmicas e vibrantes. Sua pesquisa visual remete a um mundo em constante transformação, onde as formas e cores parecem se mover livremente sobre a tela.

Adriano de Moraes trabalha com a performance, a instalação e o corpo como elemento central de sua investigação artística. Suas obras desafiam a percepção tradicional, propondo experiências imersivas que convidam o espectador à interação ativa. O artista questiona estruturas sociais e institucionais, criando novas possibilidades de presença e discurso no espaço expositivo.

Por sua vez, Sophia Pinheiro desenvolve um trabalho transdisciplinar e ativista, mesclando pintura, desenho, performance e audiovisual para discutir feminismo, identidade e ecologia. Sua pesquisa atravessa a potência do corpo em movimento, o imaginário das máscaras e a resistência das culturas populares, criando obras que desafiam padrões estabelecidos e propõem novas perspectivas de existência e criação.

Conexões além das fronteiras

Além do diálogo entre as poéticas individuais dos artistas, a exposição propõe um encontro entre diferentes territórios e culturas, fortalecendo os laços entre Brasil e Espanha e promovendo um intercâmbio artístico global. A mostra utiliza a arte como ponte para unir identidades, romper barreiras e ampliar o alcance das expressões contemporâneas, valorizando a diversidade e a pluralidade dos discursos visuais.

SERVIÇO
Exposição: “Nosotros, del Otro Lado: Conexões Além das Fronteiras”;
Abertura: 14 de março de 2025, às 11h30
Visitação: 14 de março a 3 de junho de 2025
Local: Ateneo del Albéitar
Endereço: Calle Covadonga, esquina C. Luis de Sosa, 24004 León, Espanha
Artistas: Gerson Fogaça, Sophia Pinheiro e Adriano Braga
Curadoria: Wendy Navarro
Coordenação na Espanha: Silvia Medina
Produção: Malu da Cunha
Apoio Cultural: G.A.L.A. Foundation (Miami) e Dayalis González
Entrada: Gratuita

O grupo de axé É o Tchan mostrou mais uma vez sua relevância no cenário musical com o sucesso de “Jogadinha”, sua nova música que dominou o Carnaval 2025. A canção alcançou milhões de visualizações nas plataformas digitais e foi amplamente reproduzida nos trios elétricos e blocos pelo país, consolidando o grupo como uma referência no gênero.

O ritmo contagiante e a pegada nostálgica da música conquistaram tanto os fãs antigos quanto uma nova geração de foliões, provando que o É o Tchan segue relevante mesmo após décadas de carreira.

Durante o Carnaval, a faixa se destacou entre as mais tocadas, sendo adotada por artistas, influenciadores e celebridades que ajudaram a impulsionar ainda mais seu alcance. O grupo, liderado por Compadre Washington e Beto Jamaica, comemorou o sucesso e destacou a importância de manter viva a tradição do axé. “A gente faz música para o povo se divertir, dançar e curtir. Ver ‘Jogadinha’ sendo tão bem recebida só reforça que o axé continua forte”, declarou Washington.

Além das redes sociais, a canção teve grande presença nos circuitos carnavalescos de Salvador, Recife e Rio de Janeiro, sendo um dos hinos da folia em 2025. Com isso, É o Tchan reafirma seu impacto cultural e mostra que a nostalgia dos anos 90 segue em alta, mas sempre se renovando para acompanhar as tendências atuais.

O É o Tchan surgiu na década de 1990 e rapidamente se tornou um fenômeno da música brasileira. Misturando axé com coreografias marcantes, o grupo não apenas dominou as rádios e programas de TV, mas também lançou dançarinas icônicas, como Carla Perez, Scheila Carvalho e Sheila Mello, que se tornaram símbolos da cultura pop nacional.

Com sucessos como “Segura o Tchan”, “Dança do Bumbum”, “Pau que Nasce Torto” e “Ralando o Tchan”, o grupo vendeu milhões de discos e se consolidou como um dos principais representantes do axé. Apesar das mudanças na indústria musical, eles continuam a se reinventar e conquistar novas gerações, mantendo sua marca registrada de alegria e irreverência.

O sucesso de “Jogadinha” também reflete uma tendência do Carnaval deste ano: a valorização de grupos clássicos do axé, que continuam embalando festas e conquistando novos públicos. Com uma trajetória marcada por recordes de vendas e hits inesquecíveis, o É o Tchan segue provando que seu legado continua vivo.

O Carnaval 2025 pode ter acabado, mas “Jogadinha” promete continuar nas playlists e festas pelo Brasil, reforçando que o É o Tchan segue sendo um dos grandes nomes do axé nacional.

A música “Na Ondinha”, o mais novo sucesso do DJ Calixto, tem conquistado o público e se tornado um verdadeiro fenômeno nas pistas de dança. Com sua batida envolvente e um ritmo contagiante, a música cativa os ouvintes e cria uma atmosfera perfeita para momentos de descontração e celebração. A energia da canção é imediatamente percebida, levando todos a se entregarem ao som e à dança. O estilo de DJ Calixto se destaca pela fusão de elementos de música eletrônica com influências do funk e do pop, tornando sua proposta ainda mais eclética e acessível.

A letra da música se caracteriza por uma linguagem direta e sedutora, explorando a dinâmica de atração e desejo. Com versos que falam sobre flerte e sedução, a canção tem um tom provocante e sensual, ideal para aqueles que buscam se conectar com alguém de forma intensa e espontânea. Ao longo da música, o jogo de palavras se desenrola com sutileza, envolvendo o ouvinte em uma narrativa de desejo e diversão, sem perder a leveza e a vibração da pista de dança. Cada verso é cuidadosamente estruturado para acentuar o clima de sedução, fazendo com que os corpos se movam e se entreguem ao momento.

A essência dessa música está profundamente ligada à sedução, ao desejo e a um clima envolvente de curtição. A figura feminina na letra ganha destaque, retratada de forma confiante e poderosa, como a protagonista de uma história de atração. Essa representação empoderada, associada a um jogo de olhares e gestos, reflete a liberdade de se viver o momento sem amarras. A música se torna, assim, um verdadeiro convite à entrega ao prazer da dança e da interação.

Além disso, ”Na Ondinha” é uma música que transcende o simples flerte, criando uma experiência emocional para quem a escuta. O ritmo dançante se combina perfeitamente com a letra, tornando a canção uma celebração da noite e da vida noturna. É uma música para ser compartilhada, sentida e vivida em conjunto com outras pessoas, reforçando a conexão através do som e do movimento. Cada repetição do refrão traz ainda mais intensidade, como um chamado à diversão sem limites.